Ирбитский музей изобразительных искусств

МИХАИЛ ВЕРХОЛАНЦЕВ.
КСИЛОГРАФИИ ИЗ СОБАРНИЯ МУЗЕЯ

и МАСТЕРСКОЙ ХУДОЖНИКА

Сроки проведения выставки: 06 марта – 06 апреля 2020
Место проведения: Ирбитский государственный музей изобразительных искусств Свердловская обл., г. Ирбит, ул. К.Маркса, 47)

«Мастера Российского искусства» музейно-выставочная программа

В Ирбитском Государственном музее изобразительных искусств в рамках музейно-выставочной программы «Мастера Российского искусства» открывается выставка «Михаил Верхоланцев. Ксилографии. Из собрания музея и мастерской художника». В экспозиции представлено более 130 работ, книги художника, альбомы. К выставке музеем подготовлен обширный каталог со статьей эксперта-искусствоведа, заслуженного деятеля искусств РФ и РБ И.Н.Оськиной.

Михаил Михайлович Верхоланцев заслуженный художник РФ, член-корреспондент Российской академии художеств – признанный мастер современной ксилографии и искусства книги, работающий в области прикладной и станковой графики, дизайна и живописи. М.Верхоланцев родился в 1937 году в Москве в семье художников, правнук знаменитого коллекционера Н.В.Баснина, гравюры и рисунки из собрания которого составляют значительную часть графического фонда ГМИИ имени А.С.Пушкина. Его бабушка А.Н. Баснина-Верхоланцева была ученицей М.А. Врубеля, мама художника училась у И. И. Машкова (кроме того, была она поэтессой, драматургом и педагогом). В 1961 году М.Верхоланцев окончил МВХПУ (бывш. Строгановское) и до1966 года преподавал там. Затем продолжил карьеру - сначала в качестве художника журнала «Радио и телевидение», позже - дизайнера и иллюстратора книги, сотрудничая почти со всеми издательствами того времени: «Советский писатель», «Молодая гвардия», «Правда», «Детская литература», «Радуга», «Наука», «Педагогика», «Союзинфоркино» и др.. При участии художника издано свыше 1000 книг, альбомов, журналов. Параллельно с книжной графикой художник постоянно занимается станковой гравюрой, обращаясь в своем творчестве к самому широкому кругу тем - мифологии, истории, литературы, музыки. В них нашли свое выражение его кругозор, глубокие знания, аналитический ум.
В таком сложном и редком виде гравюры как ксилография художник создал свой уникальный художественный стиль, которому присуще сочетание совершенной техники с экспрессией движений, внутренней силой образов, особой декоративностью.
«Его работы – образец печатного графического искусства. Из всех видов изобразительной культуры именно графика наиболее требовательна к исполнительскому мастерству, которое не только свидетельствует об опыте художника, но подчас становится одним из слагаемых эстетики графического листа. Гравюры Верхоланцева - своего рода декларация высокой культуры печатной графики. Они безупречны по исполнению... Штрих в его гравюрах не просто отточен – он невероятно легок и тонок для ксилографии, что обеспечивает особую, драгоценную серебристость, индивидуального, неповторимого «верхоланцевского» почерка».
Значительную часть экспозиции выставки занимает книжная графика. М.Верхоланцев не просто иллюстрирует литературное произведение, он воспринимает книгу как объект целостного дизайна, в котором художнику важно все - от шрифта и заставки до шмуцтитула и иллюстрации.
Особое место на выставке принадлежит листам книги художника «Добродетели и пороки» (2011- 2013гг.). Ставшая отражением не только теологических концепций, но и философского осмысления самим художником мира и человечества с его страстями, поступками, выбором между светом и мраком, эта серия была выполнена мастером в технике продольной ксилографии. В них, вместо привычного «верхоланцевского» серебристого штриха, доминирует контраст черного и белого, что придало работам особое драматическое, сюжетное прочтение, иную — весомую торжественность и внутреннюю экспрессию.
Текст подготовлен на основе статьи И.Н.Оськиной.

Пресс-релиз Российской академии художеств

Источник: ИГМИИ

video / 18.59 min

смотреть

"МИХАИЛ ВЕРХОЛАНЦЕВ. КСИЛОГРАФИИ"

ВЫСТАВКА КСИЛОГРАФИИ

ИРБИТСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ

музейно-выставочная программа

МАСТЕРА РОССИЙСКОГО ИСКУССТВА

КАТАЛОГ

/ 6

/ 15

Собрание Ирбитского ГМИИ благодаря щедрому дару М.М. Верхоланцева располагает 132 графическими листами мастера

Музей гравюры и рисунка — единственный в стране и редчайший в мире специализированный музей графики.
Он начал свою работу в 2014 году в составе Ирбитского государственного музея изобразительных искусств .
В его залах открывается возможность встречи с произведениями художников мирового уровня:
Рубенса и Рембрандта, Ван Дейка и Дюрера, Репина и Серова и многих и многих выдающихся и известных европейских и отечественных мастеров прошлого – представителей итальянской, немецкой, нидерландской, фламандской, английской, русской и других художественных школ XVI-XX веков.Чтобы это стало реальностью, много лет назад было решено коллекционировать в Ирбите графику, прежде всего ее тиражную печатную разновидность – гравюру, в которой каждый экземпляр оттиска с авторской доски является бесценным оригиналом. Так гравюра на многие годы стала главным предметом собирательства, а музей в Ирбите - единственным в стране и редчайшим в мире специализированным музеем графики.

Ирбитский государственный музей изобразительных искусств имеет в своем составе 4 отделения, в их числе
Музей уральского искусства, Музей гравюры и рисунка, Музейный творческий центр, Музейный выставочный центр.

Музей открылся в 2014 году в «Торговом ряду Ирбитской ярмарки» - отреставрированном и реконструированном памятнике архитектуры регионального значения последней четверти XIX века. Здесь 26 соединенных по принципу анфилады экспозиционных залов на двух этажах, где открыты постоянные экспозиции «Мастера европейского искусства XVI-XX веков» и «Русское и советское искусство XVIII-XX веков». Еще один зал, самый большой и торжественный, называется «терракотовый». Как и верхний вестибюль, он оформлен в духе высокой греческой классики. В этом зале, помимо выставок из собственного собрания и привозных, проходят многие события, в том числе в рамках ежегодного музейного фестиваля «Белые ночи Ирбита» - концерты классической музыки, творческие встречи и т.д.